Para Western Gringa, el country también debe contar las historias de quienes trabajan lejos de los reflectores. “Bull Hauler”, lanzada en agosto de 2026, llega ahora acompañada por un video musical y pone el foco en el transporte de ganado y en el esfuerzo de los trabajadores rurales que forman parte de una actividad esencial para Estados Unidos.

Detrás de Western Gringa está Kensee Auld, nacida en Estados Unidos en 1995 y criada en Leakey, un pequeño pueblo de la región de Texas Hill Country. Actualmente reside en Texas.

Antes de dedicarse de lleno a la música, Auld construyó una importante comunidad en redes sociales como influencer de la cultura western. Su contenido está vinculado con la moda vaquera y vintage, los sketches cómicos y el estilo de vida texano. También suele asistir a algunos de los rodeos más importantes de Estados Unidos.

A finales de 2025 decidió darle un nuevo rumbo a su carrera y comenzar a desarrollar su proyecto musical. Como Western Gringa, recupera el espíritu del country de los años 90, con melodías tradicionales, una marcada presencia de la guitarra de acero (steel guitar) y una identidad ligada a la cultura del oeste estadounidense.

Entre sus principales influencias menciona a George Strait, Clint Black y Jo Dee Messina, tres artistas que dejaron una fuerte huella en el country de aquella década. Su recorrido musical comenzó a finales de 2025 con “He Never Looked At Me Like That”, seguido por “Honky Tonk Casanova” y “Two Steps In”, lanzada en 2026. Ahora, con “Bull Hauler”, vuelve a llevar sus raíces texanas al centro de su música.

En una publicación de Facebook, Auld explicó que una de las razones detrás de la canción fue su percepción de que la vida western real tiene cada vez menos espacio dentro del country mainstream. Según la artista, aunque las historias sobre infidelidades, desamor y alcohol también forman parte del género, no deberían dejar de lado a las personas y los trabajos que forman parte de su identidad.

Para explicar su mirada, recordó “Coal Miner’s Daughter” de Loretta Lynn y cómo una canción sobre la vida de una trabajadora minera podía conectar con un público mucho más amplio. Para Auld, no era necesario haber trabajado en una mina de carbón para comprender una historia sobre el esfuerzo, las dificultades económicas y una vida de trabajo.

Esa misma idea está detrás de “Bull Hauler”. Auld pone en primer plano a los camioneros que transportan ganado y recuerda que, aunque no todos sean bull haulers, todos dependen de su trabajo. Desde su perspectiva, detrás de un corte de carne servido en un restaurante existe una larga cadena de personas y tareas que muchas veces pasan inadvertidas.
 

La canción también juega con el atractivo de la figura del camionero y con la sensualidad que puede transmitir ese oficio. Pero, más allá del tono divertido, la artista destaca la habilidad y responsabilidad necesarias para conducir un vehículo de gran tamaño cargado con ganado por las rutas estadounidenses.
 

Hace una hora, Kensee Auld compartió una nueva publicación en la que mostró imágenes del detrás de escena de “Bull Hauler” y agradeció a todas las personas que hicieron posible el proyecto. Entre ellas destacó a Marty Weishuhn, su novio y el bull hauler que forma parte de la historia, y a Ryder Grimes, quien participa como trabajador de rancho. La artista también agradeció a los músicos y al equipo de producción que la acompañaron durante la grabación y el rodaje, y expresó su gratitud a Dios por esta oportunidad.

Con “Bull Hauler”, Western Gringa encuentra una manera de llevar al country una historia ligada al trabajo cotidiano y a la cultura rural. Una propuesta que, al mismo tiempo, refuerza la identidad de Kensee Auld y su intención de mantener presentes aquellas historias que considera parte fundamental de las raíces del género.